Japanske mønster er mange og har alle en skjult betydning. De er svært utbredt på kimono eller andre japanske klær, og bærer navnet wagara. De fleste tradisjonelle japanske mønster stammer fra 700-tallet og henter sin inspirasjon fra naturen, som har en svært sterk symbolikk i Japan.
Ønsker du å vite mer om betydningen av japanske mønster? 🧐
I japansk kultur finnes det et ekte språk av mønster, der hvert enkelt representerer ett eller flere japanske symboler. Slik ville ikke kimonoen vært like fascinerende hvis den ikke var prydet med disse praktfulle historiske japanske tegningene som utgjør rikdommen i japansk kunst. 🎨
Leter du etter betydningen av et bestemt mønster? For å hjelpe deg, er artikkelen vår organisert slik:
- Geometriske japanske mønster
- Blomstermønstrede japanske mønster
- Japanske dyremønster
- Japanske mønster inspirert av naturen
- Japanske mønster inspirert av gjenstander
La oss sammen oppdage tradisjonelle japanske mønster og deres betydning. 👇
Geometriske japanske mønster
- Japanske geometriske mønstre er store klassikere som finnes på mange japanske stoff. De kan stå alene eller tjene som bakgrunn for et mye mer komplekst mønster. Noen geometriske mønstre er tidløse, gamle som tiden selv, og likevel brukes de fortsatt i dag for å dekorere moderne japanske kimono.
Seigaiha
Dette eldgamle mønsteret er svært vanlig på japanske stoff, og det består av konsentriske sirkler som overlapper hverandre. Navnet betyr «bølger fra det blå havet». Før i tiden ble dette japanske mønsteret brukt for å representere hav og sjøer på gamle kart. Seigaiha-mønsteret symboliserer det rolige havet, stille styrke og lykke. Selv om det vanligvis er blått, kan du nå finne dette mønsteret i alle farger.
Asanoha
Dette repeterende geometriske mønsteret i form av en stjerne med seks spisser representerer hampblader. Før bomull ble importert til Japan, ble de fleste tekstiler laget av hamp. Hamp er en motstandsdyktig plante som kan vokse raskt og rett uten å kreve mye stell. Derfor har denne planten blitt et symbol på styrke, motstandskraft og god vekst. Asanoha-mønsteret ble ofte brukt på stoff til babyer og barn i håp om at de skulle utvikle de samme egenskapene som hamp.
Yagasuri (eller Yabane)
Dette japanske mønsteret representerer fuglefjær festet til enden av piler som brukes til bueskyting. Ved nyttår selges dekorative piler som lykkeamuletter for å bekjempe det onde og beskytte hjemmet. På stoff regnes yagasuri-mønsteret som et lykkesymbol som beskytter og bringer hell. Før i tiden fikk unge bruder en kimono med dette mønsteret for å bringe dem lykke. Siden en avfyrt pil aldri kommer tilbake, er det nemlig meningen at den unge bruden ikke skal vende tilbake til foreldrenes hjem når hun først er gift.
Same Komon
Dette punktmønsteret minner om haihud. Det ble først brukt på stoff tilhørende en shogun-familie, og ble deretter gradvis mer populært. Same komon-mønsteret har ingen spesiell betydning. Man finner det ofte som bakgrunn for et mer komplekst mønster.
Tatewaku (eller Tachiwaki)
Dette mønsteret består av vertikale bølgete linjer som representerer dampen som stiger sakte mot himmelen. I sin tid var det ikke enkelt å lage dette japanske mønsteret, noe som gjorde det sjeldent og derfor forbeholdt personer av høy rang. Tatewaku-mønsteret kan symbolisere heving av ånden og evnen til å overvinne hendelser. Man finner det ofte kombinert med et annet mønster. På dette eksempelet er det kombinert med seigaiha-mønsteret.
Kikkô (eller Kikkoumon)
Kikko-mønsteret er inspirert av den sekskantede formen til skilpaddeskall, et dyr som bringer lykke og symboliserer lang levetid. Tidligere kunne samuraipansere bestå av mange sekskantede fasetter sydd sammen, i likhet med dette geometriske mønsteret. Det har ofte et annet mønster representert i midten av sekskanten. I det følgende tilfellet snakker vi om kikkô hanabishi fordi en kastanjeblomst (hanabishi på japansk) er tegnet midt i den sekskantede formen.
Shippo
Dette japanske mønsteret består av overlappende sirkler som danner kronblader eller stjerner, avhengig av hvordan du ser på det. For japanerne representerer shippo-mønsteret de syv skattene fra buddhismen (gull, sølv, perle, korall, krystall, agat og lapis lazuli), selv om det ikke er noen gjentakelse av syv mønstre på dette ornamentet. Shippo-mønsteret var svært populært i Edo-perioden, spesielt på kimono for kvinner. Det sies å symbolisere harmoni og gode relasjoner.
Kanoko
Dette gjentakende mønsteret bærer dette japanske navnet fordi det minner om flekkene man finner på ryggen til en dåhjort. Det er resultatet av en spesiell fargeteknikk som består i å knyte stoffet på en bestemt måte før det legges i bløt. Det har ingen spesiell betydning. Denne teknikken krevde mye arbeid, og bare rike mennesker hadde råd til en kimono som var helt dekket av kanoko-mønsteret.
Sayagata
Sayagata-mønsteret er avledet fra svastika-symbolet 卍, som bærer navnet manji i Japan. Dette symbolet er knyttet til buddhismen og representerer egenskaper som intelligens, styrke og fred. Det er et tegn på lykke. Ordet sayagata kommer fra ordet «saaya», som betegnet et tekstil fra Kina som allerede inneholdt dette geometriske mønsteret.
Hishi
Dette geometriske japanske mønsteret består av romber dannet av flere parallelle linjer som krysser hverandre. Det finnes mange varianter av det, inkludert hanabishi-mønsteret, som representerer stiliserte kastanjeblomster der kronbladene danner en rombe.
Igeta
Dette enkle mønsteret forestiller små rutenett eller emneknagger (eller hashtags for de yngre). Det har ingen spesiell betydning, utover at navnet er dannet av to japanske ord, brønn og bjelke. Man kan derfor forestille seg en brønn i midten av de fire bjelkene som danner et kors.
Uroko
Uroko-mønsteret består av en rekke trekanter i forskjellige farger eller romber delt i to farger, avhengig av hvordan man ser på det. Ordet uroko betyr skjell på japansk. Det kan forestille drage-, slange- eller fiskeskjell. Det er et svært gammelt mønster. Dette japanske mønsteret beskytter og bringer lykke.
Kagome
Kagome-mønsteret gjengir den spesielle formen på maskene man får ved å flette en kurv av bambus. Dette mønsteret beskytter mot demoner og ulykke.
Ichimatsu
Det japanske ordet ichimatsu betyr ganske enkelt «rutemønster» og representerer en veksling av små firkanter i forskjellige farger. Opprinnelig stammer ordet ichimatsu fra navnet på en japansk kabuki-skuespiller, Sanogawa Ichimatsu, som likte å gå med kostymer dekorert med dette enkle mønsteret.
Mame Shibori
Mame shibori-mønsteret er et prikkete mønster. På japansk betyr ordet mame både «ert/bønne» og «robust». Ved å ganske enkelt representere prikker, blir stoffet derfor også et symbol på god helse og et langt liv.
Japanske blomstermønstre
- I Japan har hver blomst sin egen betydning avhengig av utseende og egenskaper. Dermed er hver blomst assosiert med et japansk symbol, en dyd, følelser… Det finnes for øvrig et ord på japansk for å forklare dette: Hanakotoba, som betyr «blomstenes språk». La meg presentere de mest populære japanske blomstermønstrene for deg.
Karakusa
Arabeskene i dette japanske mønsteret representerer en plante som vokser, som skyter frem og sprer seg uendelig i alle retninger. Dette mønsteret ble introdusert i Japan fra Kina i Nara-perioden (710-794). Opprinnelig var det kun dekorativt, men japanerne har gjort det til et symbol på velstand og lang levetid, og anser det som en lykkebringer. Det kan kombineres med andre planter og prydes med forskjellige blomster. Vi finner karakusa-mønsteret på klær, men også på japanske furoshiki, tøystykker som brukes til å pakke inn og transportere gjenstander.
Sakura
Kirsebærblomsten, sakura på japansk, er DEN ikoniske blomsten i Japan. Kirsebærblomstringen markerer begynnelsen på våren og har en viktig plass i japansk kultur, så mye at det finnes en skikk ved navn hanami som går ut på å se på og sette pris på skjønnheten til kirsebærblomstene når de blomstrer. Avbildet på stoff symboliserer sakura-blomsten mildhet, vennlighet og aksepten av skjønnhetens flyktige natur.
Kiku
I Japan har krysantemum, kiku på japansk, blitt keiserfamiliens emblem. Du finner denne blomsten på det keiserlige seglet, pass og 50-yen-mynter. Krysantemum er et symbol på lang levetid og foryngelse. Selv om denne blomsten er assosiert med høsten, er det mulig å bære en kimono prydet med dette mønsteret i alle årstider.
Botan
Peonblomsten regnes i Japan som blomstenes dronning. Peonen symboliserer det feminine idealet og representerer uavhengighet, styrke og godhet, for med sin stive stilk vokser denne blomsten uten hjelp og forblir oppreist, med hodet hevet, selv i regn og vind. Det sies også om peonen at den er en beskyttende kraft. Tidligere bebodde løver Asia og hadde ingen naturlige fiender. De hadde imidlertid en dødelig fiende som de var forsvarsløse mot: parasitter. Det viser seg at peonen avgir en delikat duft som får parasitter til å flykte. Slik kunne den skjøre blomsten redde livet til en løve.
Ume
Plommetreet er det første treet som blomstrer tidlig på året og varsler våren. Plommeblomsten har fem avrundede kronblader i rosa eller hvitt. Kjent under navnet «fredsblomsten», har den en beskyttende sjarm mot demoner. Denne svært feminine blomsten symboliserer både livskraft, helse, fornyelse og skjønnhet, ynde og eleganse.
Tsubaki
Kameliablomsten er svært vanlig i Japan og er lett å kjenne igjen på sine gule støvbærere (blomstens sentrum). Det finnes mange varianter av den, og betydningen avhenger av fargen. Den røde kameliaen symboliserer kjærlighet (eller ulykke for samuraier), hvit symboliserer begjær, og gul symboliserer ventetid.
Nadeshiko (eller Kaneshon)
Nellik symboliserer morskjærlighet, distinksjon og fascinasjon. Det japanske uttrykket «yamato nadeshiko» brukes for å rose den enkle og rene skjønnheten til en japansk kvinne.
Shoubu (eller Hanashoubu)
Den japanske irisen er gjenkjennelig på sine lange, avlange blader og sine tre hengende kronblader. Det er en veldig elegant blomst som mønster på en kimono, men den har ingen spesiell betydning.
Kiri
På japansk betegner kiri keisertre, et tre som stammer fra Kina. I Japan er det en skikk at et keisertre plantes ved fødselen til en datter, og når hun er i gifteklar alder, brukes treet til å lage gjenstandene som skal utgjøre medgiften hennes. Keisertreblomsten er, etter krysantemum, den nest viktigste blomsten i Japan. Den vanligste fremstillingen består av tre blader toppet med små blomsterklaser.
Kikyo
Klokkeblomsten har fem kronblader med spiss ende. Denne dekorative blomsten er symbolet på ærlighet, lydighet og uforanderlig kjærlighet.
Hanabishi
Hanabishi-mønsteret er ofte avbildet på samurai-våpenskjold og representerer vannkastanjeblomster, en vannplante fra japanske myrområder. Denne blomsten består av fire rombeformede kronblader plassert rundt et rundt sentrum.
Asagao
Asagao er det japanske navnet på morgenfruen, også kjent som belle-de-jour fordi denne blomsten åpner seg om morgenen og lukker seg om kvelden. Blomsten har en form som minner litt om en trompet og kan fremstilles på en stilisert måte med runde flekker med et hvitt punkt i midten.
Matsu
I Japan har furutreet en viktig plass. Dette treet holder seg grønt hele året, og det symboliserer lang levetid, konstans og visdom. Ved nyttår blir inngangsdørene dekorert med furu for å tiltrekke seg velstand. Furu brukes også for å avgrense templer og drive bort onde ånder.
Matsuba
Dette er ganske enkelt furu-nåler. De symboliserer også langt liv og motstandskraft. Du kan finne dette mønsteret alene eller kombinert med andre planter, blomster og trær.
Take
Bambus er en motstandsdyktig, fleksibel plante med rask vekst, og derfor symboliserer den styrke, smidighet og velstand. Hvis det kun er bladene som er representert på stoffet, er det assosiert med ro og stillhet.
Nanten
Selv om denne planten kalles «hellig bambus», har nandina ingenting med bambus å gjøre. Det er en liten busk med avlange grønne blader, gjenkjennelig på sine røde bær. Japanerne planter en nandina ved siden av inngangen til huset for å beskytte hjemmet.
Hagi
Hvis mønsteret består av små blader som minner om kaffebønner, er det hagi-mønsteret som representerer lespedeza, en belgvekst som er svært utbredt i japansk kultur, særlig i poesien. Denne planten er assosiert med høsten.
Susuki (eller Obana)
Dette mønsteret representerer et gress, eulalia. Denne enkle og elegante planten ser ut til å bølge i vinden. Man finner den på stoff, særlig i høstlandskap.
Tachibana
Med sine grønne blader året rundt, utgjør denne japanske sitrusfrukten et veldig fint mønster og symboliserer også langt liv.
Ginkgo
Ginkgo er et svært gammelt tre som er spesielt verdsatt i Japan, særlig om høsten når bladene får en vakker gyllen farge. Dette treet symboliserer robusthet, vekst og langt liv. Med den spesielle formen på bladene sine, er ginkgo også symbolet på den japanske hovedstaden.
Fuji
I mai blomstrer den japanske blåregnen og danner vakre klaser med lilla blomster. Det er et veldig vakkert mønster på kimono.
Maru mon
På japansk betyr maru sirkel eller rund, en form uten begynnelse eller slutt som dermed symboliserer evigheten. Det er ikke en plante i ordets rette forstand, men dette mønsteret representerer ofte en plante med en avrundet form eller en blomst i en sirkel.
Shôchikubai
Shôchikubai-mønsteret er et resultat av en kombinasjon av tre planter: furu, bambus og plommeblomst. Disse tre plantene samler egenskapene som er nødvendige for å overvinne vinteren, og symboliserer dermed utholdenhet og fornyelse. La oss huske at furu representerer utholdenhet og lang levetid, bambus symboliserer styrke og fleksibilitet, og plommeblomsten fremkaller håp, glede og skjønnhet.
Akikusa
Denne blomsterkomposisjonen samler syv høstplanter, inkludert lespedeza, sølvgress, nellik, morgenfrue og klokkeblomst. Disse plantene har allerede blitt omtalt i de foregående mønstrene. Høstsesongen er et symbol på skjønnhet og nostalgi, og den fremkaller en følelse av sensitivitet for det forgjengelige. Dette japanske åndelige konseptet er kjent under navnet «mono no aware».
Fukiyose
Dette mønsteret, knyttet til høsten, representerer døde blader som føres av sted av vinden. Ofte er dette mønsteret assosiert med ginkgoblader. Begrepet fukiyose er sammensatt av to ord: «fuki» som uttrykker det å dø, og «yose» som betyr den siste bevegelsen. Om høsten dør bladene i en siste bevegelse når de løsner fra treet.
Japanske mønstre med dyr
- I Japan har mange dyr en viktig plass, spesielt på grunn av deres tilstedeværelse i myter og legender. Noen dyr har en hellig og symbolsk karakter, noe som forklarer deres tilstedeværelse på tradisjonelle japanske mønstre. I fortsettelsen av denne artikkelen skal vi sammen se på de vanligste japanske dyremønstrene.
Tsuru
Den japanske trane er ofte avbildet på japanske stoff og papir, enten på en realistisk måte eller i form av origami. Det er en stor fugl med en lang hals og lange ben. Fjærene er hovedsakelig hvite, og toppen av hodet er rød. Denne grasiøse fuglen symboliserer lang levetid og lykke. Hvis mønsteret består av et par traner, symboliserer det et sterkt og lykkelig ekteskap. Traner er svært verdsatt i Japan. En legende forteller at hvis man lager tusen traner i origami, vil man få sine ønsker oppfylt.
Koï
Koï-karpen er en fisk som svømmer oppover elver og vassdrag for å nå målet sitt, og symboliserer dermed mot, utholdenhet, virilitet og triumf. Denne dekorative fisken har vakre skjellfarger og utgjør et veldig fint mønster på japanske stoff. Ordet koi på japansk betyr «karpe», men også «kjærlighet» eller «å forelske seg».
Tombo
Tidligere ble Japan kalt Akitsushima, bokstavelig talt «øyen til øyenstikkeren» (akitsu er det gamle japanske navnet for øyenstikkere). På den tiden skal keiser Jimmu ha observert at hovedøyen i øygruppen lignet på et par øyenstikkere. Som et symbol på sommeren er øyenstikkeren spesielt verdsatt av samuraier, som adopterte den som et symbol på styrke, mot og seier. Øyenstikkeren har nemlig den egenskapen at den kun flyr fremover, som om den aldri trekker seg tilbake for fienden.
Chidori
Chidori er en liten vadefugl kjent som lo i Norge. På japansk betyr chidori «tusen fugler», fordi denne lille fuglen som bringer lykke, kun beveger seg i flokk. Chidori-mønsteret er ofte assosiert med bølger, ettersom denne trekkfuglen er kjent for å møte naturens krefter med mot og besluttsomhet. Den symboliserer evnen til å overvinne livets vanskeligheter.
Kujaku
Påfuglen er assosiert med kjærlighet, utdanning, god vilje og oppmerksomhet. Med sine lange fjær og majestetiske utseende er påfuglen et veldig fint mønster på kimono.
Houou
Som en legendarisk fugl kommer føniksen til Japan fra Kina. Det er en fugl som bringer lykke, og som dukker opp når verden er lykkelig og fredelig. Praktfullheten i fjærdrakten har gjort den til et svært verdsatt mønster på japanske kimono.
Usagi
Usagi-mønsteret representerer små hvite kaniner. Kaninen er et dyr som er svært til stede i japansk folklore, enten det er i legender eller i manga; det finnes for øvrig flere helligdommer dedikert til kaninen. Dette dyret er assosiert med hengivenhet og intelligens.
Kame
Kame betyr skilpadde på japansk og symboliserer naturligvis lang levetid på grunn av sin lange livstid. Dette langsomme dyret er også assosiert med visdom, lykke og beskyttelse.
Cho
Sommerfuglen er et veldig pent mønster på stoff. På grunn av forvandlingen fra larve til sommerfugl, symboliserer dette insektet utvikling. En populær tro forteller at sjelene til de døde begynner sin reise til den andre verden i form av en sommerfugl. Et par sommerfugler representerer lykke i ekteskapet.
Tatsu (eller Ryu)
I Japan er dragen en velvillig skapning knyttet til vann, himmel og skyer. Drager blir ofte ansett som guddommer; havets gud er for øvrig en drage. Det er et symbol på styrke og makt, hell og lykke. I Japan blir den asiatiske dragen fremstilt med tre klør.
Fukurou
Uglen er først og fremst et symbol på lykke og beskyttelse, og under vestlig innflytelse blir den også et symbol på kunnskap og visdom.
Tanuki
Tanuki, eller mårhund, er et dyr som ligner en krysning mellom en grevling og en vaskebjørn. I japansk folklore er tanuki også en yokai, en ånd som er i stand til å endre utseende. Denne yokai er svært verdsatt av japanere fordi den er godhjertet og bringer velstand og suksess.
Oshidori
Mandarinanden har en veldig fin fjærdrakt og blir ofte avbildet som et par, på samme måte som turtelduer. Dette lykkebringende mønsteret symboliserer den konstante utviklingen av kjærlighet i et parforhold.
Japanske mønstre inspirert av naturen
- Akkurat som planter og dyr, har også naturelementer en viktig plass i japansk folklore. De har en spesiell betydning eller blir rett og slett verdsatt for sin skjønnhet.
Yama
Fjell, yama på japansk, er hellige steder i Japan. Plassert mellom himmel og jord, sies det at de huser kami, guddommer eller ånder som æres i shintoismen. Hvis mønsteret viser fugler som flyr over fjellene, symboliserer mønsteret evnen til å overvinne livets utfordringer.
Kawa
Ordet kawa betyr elv og symboliserer kontinuitet og fremtiden. Elver og vannveier kan være mer eller mindre stiliserte. Hvis mønsteret inneholder svingete linjer, dreier det seg sannsynligvis om elver.
Kumo
Skyer, kumo på japansk, kan anta flere former, fra den mest figurative til den mest stiliserte. Betydningen av skyer er knyttet til håp, endring eller nærhet til gudene.
Yukiwa
Snøfnugget er et positivt mønster fordi det representerer snø som faller på jorden, og som dermed gir den vann for å sikre gode avlinger. Dette mønsteret forbindes ofte med andre mønstre, som blomster eller geometriske former.
Nami
Havet og bølgene, nami på japansk, er mønstre som er svært representert i japansk kunst. Det må også sies at havet aldri er langt unna i Japan. Uansett hvor du befinner deg på øygruppen, vil havet aldri være mer enn 200 km unna. Havet er både fryktet og æret. Det er symbolet på naturkreftene.
Den store bølgen ved Kanagawa
Den berømte japanske trykket, La Grande Vague de Kanagawa, er den første representasjonen av «36 utsikter over Fuji-fjellet» utført av maleren Hokusai. Dette bildet viser en enorm bølge som gjør seg klar til å sluke tre båter som blir kastet rundt på det opprørte havet. I bakgrunnen, rolig og upåvirket, er Fuji-fjellet vitne til scenen. Dette bildet har blitt så berømt at det ikke er uvanlig å finne det på japanske stoff.
Kinkakuji
Det mest berømte buddhisttempelet i Kyoto, gullpaviljongen, eller Kinkakuji, er en praktfull bygning dekket av bladgull. Du kan finne dette tempelet på mønstre av japanske stoff.
Dokuro
I motsetning til hva man skulle tro, har ikke mønstre av hodeskaller og skjeletter på japanske stoff noen negativ konnotasjon, men er snarere kjent for å drive bort det onde og kan representere regenerering.
Japanske mønstre inspirert av gjenstander
- For å avslutte denne artikkelen om de mest populære tradisjonelle japanske mønstrene, er her en siste liste som viser mønstre og ornamenter inspirert av hverdagsobjekter.
Sensu
Den japanske solviften er et symbol på velstand, en idé som forsterkes av den spesielle bevegelsen man gjør for å åpne den, som minner om en blomst som springer ut.
Noshi
Dette japanske mønsteret representerer fargerike bånd som er knyttet sammen. I tradisjonen festes disse båndene til gaver som gis, som et tegn på gode ønsker. Noshi-mønsteret regnes som en lykkebringer fordi det symboliserer lang levetid.
Temari
Temari er dekorative baller som utgjør veldig fine mønstre på japanske stoff. Opprinnelig var temari-baller leker for barn laget av stoffrester. Disse lekene ble gitt bort under nyttårsfeiringen og har blitt til lykkebringere.
Tsuzumi (eller Taiko)
Trommemønsteret representerer glede, feiring og festligheter. Tsuzumi er en spesiell japansk tromme med timeglassform. Dette instrumentet brukes til å akkompagnere skuespillere i no- og kabuki-teater med musikk.
Kasa
Parasoller er gjenstander som er både tradisjonelle og uunnværlige i japanernes hverdag, selv i dag.
Hanaguruma
Dette mønsteret forestiller små vogner fylt med blomster. Før i tiden var dette en vogn som ble brukt av aristokrater som bodde rundt det keiserlige palasset i Kyoto.
Genjiguruma
Som et symbol på endring, fremkaller Genji-hjulet den keiserlige vognen. Den er ofte dekorert med blomster. Den har fått navnet sitt fra et viktig verk i japansk litteratur, Fortellingen om Genji. Denne boken forteller historien om en Genji, en keisersønn som ikke kan gjøre krav på tronen.
De japanske mønstrene har ikke lenger noen hemmeligheter for deg!
Denne detaljerte artikkelen gir deg en flott oversikt over de mest populære japanske mønstrene i landet der solen står opp.
Under ditt neste måltid med venner eller reise til Japan, vil du kunne imponere omgangskretsen din med din inngående kunnskap om japanske mønstre og deres symbolikk.
Fra nå av er du i stand til å velge din kimono, yukata eller annet japansk motetilbehør, ikke bare basert på estetiske kriterier, men også ved å ha den skjulte betydningen av mønstrene i tankene. Det er et helt nytt blikk på den japanske verden som åpner seg for deg!
Ikke vent lenger med å sette kunnskapen din ut i livet ved å besøke butikken vår!
