Manga er et sant fenomen, både i landet med den oppgående sol og i Frankrike, med millioner av solgte eksemplarer hvert år!
Som en berømt japansk tegneserie presenteres manga i form av en illustrert roman med en unik grafisk stil. Selv om den første mangaen slik vi kjenner den, stammer fra 1902, har mangaens historie sin opprinnelse helt tilbake til det 13. århundre!
Popularisert av Hokusai, den legendariske mesteren innen tresnitt, betegnet manga opprinnelig raske skisser, før det ble et utvidet begrep for å beskrive tegninger eller animasjonsfilmer i japansk stil. I dag representerer det mer generelt tegneserier som helhet.
Oppdag mangaens opprinnelse, dens utvikling gjennom landets historie og yrket som mangaka, som utgjør en eksepsjonell kunstnerisk arv i Japan.
📚 Hva er en manga?
©Miika Laaksonen
Manga er et ord sammensatt av to kanji-tegn: «Man», som betyr «underholdende» eller «overdrevet», og «Ga», som oversettes til «tegning» eller «bilde». Navnet kan derfor defineres som «rask skisse», «grotesk tegning» eller «karikatur».
Mangaen har spesielle grafiske koder, som bruk av svart-hvitt og ruter. Leserretningen er motsatt av vestlige bøker.
Det finnes flere typer manga rettet mot ulike målgrupper.
- Kodomo manga er tegneserier for barn, som for eksempel Pokemon og Doraemon.
- Shonen manga henvender seg til tenåringer og forteller om eventyrene til en foreldreløs helt og kampene hans, som i Naruto eller Dragon Ball.
- Shojo manga er rettet mot unge jenter og fokuserer hovedsakelig på kjærlighets- og vennskapshistorier mellom skolejenter, som i Nana.
- Seinen manga er forbeholdt studenter eller unge voksne og tar for seg mer realistiske temaer, som i Death Note eller Attack on Titan.
- Josei manga er den kvinnelige versjonen av seinen. Vi kan nevne Citrus.
- Hentai er forbudt for personer under 18 år, jeg lar deg gjette hvorfor… 🔞
Mangaens opprinnelse
Katsushika Hokusai, Hokusai Manga, 10, 1819
Mangaen henter sin opprinnelse fra emaki, de første illustrerte fortellerrullene som dateres tilbake til Nara-perioden på 800-tallet, og Ehon, bøker med ukiyo-e-tresnitt fra Edo-perioden.
I 1814 brukte den berømte maleren Hokusai, kjent for sitt verk Den store bølgen ved Kanagawa, ordet «manga» for å beskrive sine notatbøker med skisser. Han valgte dette begrepet for å uttrykke ideen om tegninger tatt på sparket. Disse illustrasjonssamlingene, kalt «Hokusai manga», inneholdt scener fra dagliglivet, landskap, naturelementer, samt fremstillinger av japansk mytologi og ånder. Verkene hans ble en stor suksess, både i Japan og internasjonalt.
Vestlig innflytelse på japansk manga
Til venstre: Satiremagasinet The Japan Punch, skapt av Charles Wingman i 1861 i Yokohama. / Til høyre: Den første mangaen av Rakuten Kitazawa i 1902.
I Meiji-æraen, med slutten på Japans isolasjonspolitikk, ble vestlig innflytelse svært synlig i landet. Dette var starten på den japanske moderniseringen, inspirert av økonomiske og industrielle modeller fra Vesten. Kunst og uttrykksformer utviklet seg.
Europeiske karikaturtegnere som Wirgman eller Ferdinand Bigot bidro til fremveksten av tegneserier i den japanske pressen.
- Den første virkelige mangaen stammer fra 1902. Det var en humoristisk tegneserie publisert i avisen Jiji Shinpō. Forfatteren, Rakuten Kitazawa, illustrerte temaet «L’Arroseur arrosé» (Den vannende vanneren), den berømte franske kortfilmen til Lumière-brødrene. Han var den første som tok i bruk begrepet manga igjen etter Hokusai. Videre definerte kunstneren seg selv som en mangaka.
Senere, under innflytelse fra den anglosaksiske satirepressen, skapte maleren sitt eget magasin, Tokyo Puck. Takket være sine skarpe karikaturer og mange verk som Kodomo no tomo eller Shōnen Kurabu (gutteklubben), ble Kitazawa ansett som en av mangaens fedre.
Japansk manga stammer altså fra trykt presse, hvor den utgjorde et nytt uttrykksmiddel, før den tok formen vi kjenner i dag.
📈 Mangaens utvikling i Japan
Den berømte mangakaen Osamu Tezuka og hans verk, Astro Boy, skapt i 1952.
På 1940-tallet ble den brukt til propagandaformål av den japanske regjeringen.
Det var først etter andre verdenskrig at fenomenet eksploderte under innflytelse av amerikanske tegneserier. Mangaene representerte en form for virkelighetsflukt for en befolkning som sto overfor store vanskeligheter. Den talentfulle tegneren Osamu Tezuka bidro sterkt til manga-boomen. 📈
Mangakaen er for øvrig forfatter av mange verk med varierte temaer, som La nouvelle Ile aux Trésors eller Astro Boy.
Han revolusjonerte manga-kunsten ved å hente inspirasjon fra film og ulike kameravinkler, utsnitt og perspektiver. Forfatterens stil kjennes også igjen på karakterenes store, uttrykksfulle øyne, som senere ble varemerket for alle mangaer. Det er ikke uten grunn at Osamu Tezuka kalles mangaens gud i Japan.
Visste du forresten at denne store beundreren av Walt Disney hentet inspirasjon fra Bambi til tegningene sine? 😄
🤑 Fremveksten av japanske tegneserier
Mangabutikk i Japan i 2004, av Doc Sleeve.
I 1955 økte antallet utgivelser, og tegneseriebutikker begynte å dukke opp i Japan. Selv om mangamarkedet var i full vekst, ble det kritisert for å være litt barnslig.
To år senere så en ny stil, som reflekterte mørkere realiteter og var rettet mot unge voksne, dagens lys. Dette var gekiga-manga, oppfunnet av Tatsumi Yoshihiro.
Manga-universet diversifiserte seg, og fenomenet nådde sitt høydepunkt på slutten av det 20. århundre takket være massiv distribusjon. Temaene og stilene ble spesielt varierte, og prisene forble svært rimelige.
Til slutt ble mangaer ofte adaptert til animasjonsfilmer, hvor de mest kjente er Akira, Dragon Ball og animasjonsfilmene til den berømte Hayao Miyazaki, som Prinsesse Mononoke eller Min nabo Totoro.
- 👉 Oppdag topp 20 japanske animasjonsfilmer! Noe å fylle de neste TV-kveldene dine med 😉
Siden 2000-tallet har mangamarkedet utgjort en betydelig del av forlagsbransjen og bidrar i stor grad til Japans økonomi. 💹
✍ Yrket som mangaka og dets særtrekk
Bakuman, en manga som forteller historien om to skoleelever som drømmer om å bli mangaka.
Som du sikkert har gjettet, er mangakaen en mangaforfatter. Som en kunstner med lidenskap for japanske tegneserier, skaper vedkommende vanligvis både historien og tegningene. I likhet med en manusforfatter designer han et univers og fengslende karakterer.
Dette yrket er vanskelig å få innpass i, for i tillegg til tegnetalent kreves det mye flaks og besluttsomhet for å lykkes. Mangakaens suksess avhenger i hovedsak av forlaget. Det er viktig å vite at før en manga blir trykket, blir den distribuert i episoder i et forhåndspubliseringsmagasin rettet mot allmennheten.
Utgivelsestakten er spesielt intens, og illustratøren må tilpasse seg de ulike kravene fra byrået sitt. Noen ganger jobber mangakaer sammen eller med assistenter for å øke produktiviteten.
Avhengig av suksessen bestemmer mangaredaktøren om verket skal publiseres i et bind eller om samarbeidet skal avsluttes. Mangakaens fremtid avhenger av denne testen.
Noen blir svært berømte og nyter en spesielt god godtgjørelse.
Hvis du er interessert i dette yrket, ikke nøl med å lese Bakuman, en manga av Tsugumi Ōba og Takeshi Obata som forteller om to skoleelevers vei mot å bli mangaka.
💬 Mangaens begynnelse og utvikling i Frankrike
I Frankrike ble manga først kjent gjennom animasjonsfilmer fra slutten av 70-tallet.
Senere dukket Dragon Ball og andre mangaer rettet mot tenåringer opp i barneprogrammer. Den voldelige karakteren, som var helt uegnet for målgruppen, ble ofte kritisert. Det er derfor bildet av manga ikke alltid har vært positivt i Frankrike.
Man måtte vente på utgivelsen av Akira av Katsuhiro Otomo og animasjonsfilmene til den berømte Hayao Miyazaki for å vinne tilbake det franske publikummet på 90-tallet.
Etter å ha triumfert i Japan, opplevde mangaene en ny bølge i Europa. Disse japanske tegneseriene møtte en enorm suksess i Frankrike, som ble verdens største forbruker etter Japan. 😍 For øvrig overgikk Dragon Ball av Toriyama og One Piece av Eiichiro Oda langt Tintins eventyr av Hergé.
Blant mangaene som har preget historien, kan vi også nevne Naruto av Kishimoto Masashi, som forblir en av de mest kjente mangaene på planeten.
Oppdag vår Topp 30 over de beste japanske mangaene nå!
Som et uunngåelig fenomen innen narrativ tegning, skiller mangaen seg ut med sitt unike univers og sine grafiske koder, som er svært forskjellige fra vestlige tegneserier. Gjennom århundrene har den blitt en ambassadør for japansk kultur over hele verden.
